Quantcast
Channel: Записки микростокового иллюстратора
Viewing all 572 articles
Browse latest View live

Скачать бесплатно набор домиков

$
0
0
Всем привет! А мы продолжаем пополнение нашей копилки дизайнерских полезностей. Если что, то все бесплатные иллюстрации и клипарты можно скачать по этому тегу - скачать бесплатно.

В этот раз нас решила порадовать Наталья Фирсова.В бесплатную раздачу Наташа выкладывает набор симпатичных домиков. Иллюстрация в формате JPEG высокого разрешения. Все дома на изолированном белом фоне.



Лицензия:Эта иллюстрация может быть использована в любых персональных и коммерческих проектах, но не может быть продана или распространена в любом виде.

Скачивайте JPEG файл из DropBox по ссылке ниже.

СКАЧАТЬ ДОМИКИ


Если же вы сами хотите научиться рисовать такие дома, то у нас есть подходящий урок - Урок Adobe Illustrator: как нарисовать танцующий город.

dancing town 3

Как вы поняли из названия урока, мы будем не просто рисовать дома, а ещё заставим их пуститься в пляс. Да, в Adobe Illustrator есть такая магия, как кисти Art Brush, которые могут сделать из простых домов самый настоящий танцующий город.

dancing town final


Как открыть свой магазин на TheHungryJPEG

$
0
0
Всем привет! Меня зовут Yuliya_Art.В этой статье я расскажу про TheHungryJPEG.

TheHungryJPEG - это площадка, которая очень похожа на Creative Market. Тут можно продавать графику и фото, оформленные в красивые продукты). Для меня эта площадка стала любимой – дружественный интерфейс, обратная связь, и продажи пошли с первых дней магазина.

Для регистрации на сайте, нужно подать заявку на открытие магазина, по аналогии с тем же СМ. Для этого нужно спуститься в самый низ странички и нажать Open a Store.



Читать дальше...
Статья доступна только участникам закрытого сообщества [?]

Yuliya_Artспециально для блога Записки микростокового иллюстратора

Как сделать бесшовный паттерн в фотошопе - плагин Kaleidoscope

$
0
0
Доброго времени суток. Встречайте новый урок по Adobe Photoshop. Все уже привыкли, что у нас уроки в основном по Adobe Illustrator, но сейчас мы решили расширить кругозор. А поможет нам в этом Veremeyaсо своей гостевой статьёй "Как сделать бесшовный паттерн в фотошопе с помощью плагина Kaleidoscope".



В этом уроке я расскажу о плагине для фотошопа, который за считанные секунды поможет вам сделать узоры, не прикладывая почти никаких усилий 😊

Для начала работы вам нужно скачать и установить плагин Калейдоскоп:
СКАЧАТЬ ПЛАГИН

Распакуйте архив, файл kaleidoscope2-1.8bfнужно поместить в папку для плагинов Adobe Photoshop. У меня плагин стоит в следующей директории:

C:\Program Files\Adobe\Adobe Photoshop CS5\Plug-ins\Filters

Если плагин установился, вы сможете найти его в фотошопе в меню: Фильтр-Mehdi

Если вы не увидели в этом месте плагина, то либо плагин установлен не в ту папку (тогда следует поискать папку, в которой установлены файлы с расширением *.8bf), или он не поддерживает работу в вашей версии фотошопа (такое тоже может быть).

Теперь начинаем наше волшебство 😊

Для создания узора вы можете выбрать любое фото или иллюстрацию. Вот мой исходный файл:



Как видите, я обрезала фото, чтобы сделать квадратным. Вы можете работать с любыми размерами (в том числе прямоугольными) и выбрать тот, который вам больше понравится.

Теперь откроем плагин и установим настройки, как на рисунке:



Petals– количество углов, которые образуются в нашем узоре.
Rotate– угол наклона узора. Если вы хотите получить бесшовный узор, оставляйте 0.
Zoom out– эта функция дублирует и мельчит узор, как если бы вы хотели сделать паттерн из одного повторяющегося сегмента. Таким сегментом выступает исходный файл.
Random– некий набор случайных настроек, с которыми очень интересно играться. Благодаря этой кнопке можно получить бесчисленное количество вариантов из одного исходника. Под этой кнопкой расположены 3 параметра, которые можно настраивать вручную. Кнопка Random является сочетанием всех трех параметров и я рекомендую использовать именно ее. Случайные настройки, заложенные в программе всегда дают интересные варианты, чего не всегда можно достичь, настраивая параметры вручную.

В окошке превью вы можете видеть результат в реальном времени, что очень удобно.
Под превью находится окошко с процентами. Это позволяет приблизить узор, сделать его крупнее.
Если вы со всем согласны, нажимаем «ок» и смотрим результат.
После нажатия кнопки получаем первый вариант.



В этом узоре угадывается исходное фото. Это достаточно грубое преобразование и явно не годится ни для личного, ни для коммерческого применения. Поэтому продолжаем применять плагин, не меняя настроек.

После третьего применения мы можем увидеть удовлетворительный результат. Узор уже не напоминает исходный файл. Приятным бонусом полученной текстуры является ее бесшовность. Не останавливаемся на достигнутом и продолжаем применять плагин столько раз, сколько потребуется до получения паттерна, который нас устроит.

Вот какая галерея получилась у меня:



Как вы видите, после нескольких раз применения плагина мы получаем уже довольно интересные узоры и при каждом новом применении плагина узор меняется и становится все более мелким. Иногда интересный результат можно получить сразу после первых настроек, если хорошо с ними поиграться.

Возьмем одну из картинок и проверим паттерн на бесшовность:



Хочу отметить, что плагин запоминает настройки, которые вы применили и автоматически применяет их в следующий раз. Кнопка «Reset» сбрасывает все изменения до первоначальных настроек.

Я не упоминала о параметре Spinning Effect. В предыдущих преобразованиях мы использовали значение кнопки «Mirror». Посмотрим, что будет, если применить значение «Copy».



Как видим, мы получили спирально закрученный узор.
Применим параметр «Blend».



Я показала свои варианты настроек. Попробуйте поэкспериментировать и получить другие схемы создания узоров.
Если вам интересны другие способы создания паттернов, то у меня есть ещё один урок - Создание бесшовных паттернов с помощью шаблонов Mad Pattern.

Спасибо за внимание! Если у вас получились интересные результаты, показывайте в комментариях.

P.S: Ещё один урок Adobe Photoshop с нашего блога - Как подготавливать дизайн продукты на Creative Market.

Veremeyaспециально для блога Записки микростокового иллюстратора

5 лет микростоковому сообществу art-notes.com !

$
0
0
Всем привет :)

У нас сегодня праздник! Даже целый юбилей! Нашему микростоковому сообществу art-notes.com исполнилось 5 лет!


За эти 5 лет:

Было проведено 6 рисовательных марафонов (включая Зимний марафон 2018 и Большие реферальные гонки)

3 флешмоба ("Я учусь рисовать", "Праздник каждый день" и "Праздник каждый день 2.0")

2 креативных челленджа

7 потоков курсовпо Иллюстратору и микростокам

Сделан разбор 42 портфолио

Опубликовано 40 микростоковых историйи еще пара-тройка сотен полезных статей!

Мы очень рады, что всё это имело место быть. Но честно скажу, за последние пару лет у нас не раз были мысли закрыть сообщество, так как существует оно практически на голом энтузиазме. А с рождением малыша со свободным временем и энтузиазмом всё стало не так просто.

Но нас (и сообщество) спасло появление замечательной Елены Крыловой - помощницы, администратора и куратора в одном лице. Энтузиазма и работоспособности Елены хватило не только на то, чтобы поддерживать сообщество, но и на разработку и ведение новых мероприятий (Креативный Челлендж, Праздник каждый день). Поэтому в первую очередь, мы хотим сказать Елене БОЛЬШОЕ СПАСИБО за то, что она с нами. Без неё сообщество уже давно бы покрылось пылью :)

А во вторую очередь, уже по традиции, мы решили устроить небольшую распродажу. Только в ближайшие 5 дней вы можете приобрести или продлить доступ в сообщество (тем самым внести вклад в его развитие) со скидкой 50%.

Для этого выберите любой подходящий вариант доступа, на странице оплаты поставьте галочку "У меня есть код купона" и введите купон: 50ARN

 
 
 

Купон действует только 5 дней (до 24 февраля).

И, конечно, мы очень рады, что активные участники сообщества продолжают креативить вместе с нами. Спасибо всем, кто писал полезные статьи, интересные уроки и всячески помогал нам словом и делом. А если вы ещё не с нами – присоединяйтесь!


Анна И Роман Волковы

Интервью со стоковым фотографом Дмитрием Рухленко: Не бойтесь пробовать новое!

$
0
0
Всем привет! Сегодня предлагаем немного отвлечься от стоковой иллюстрации и взглянуть на стоки глазами фотографа. В этот раз гостем нашего блога стал тревел-фотограф и успешный микростокер из Беларуси Дмитрий Рухленко.

В 2009 году Дмитрий Рухленко решил оставить работу программистом и стать фотографом. Обстоятельства привели семью Дмитрия в Индию, где он прожил 4 года. И пока супруга изучала йогу и классический индийский танец, Дмитрий постигал секреты тревел фотографии. Из общественных мероприятий стоит отметить участие в фотовыставках Индии и родной Белоруссии.

Работы нашего гостя пользуются спросом у крупных мировых брендов (Intel, Leela Kempinski, New Belgium Brewing Company, Ebay, Maruti Suzuki, Всемирный Фонд Дикой Природы), изданиями (USA Today), что говорит о его высоком профессионализме.

И так как мы с Романом ну совсем не фотографы, мы решили, что гораздо интереснее и полезнее будет, если вопросы Дмитрию задаст участник нашего сообщества, начинающий микростоковый фотограф - Максим Лакизо. Что из этого получилось - читайте ниже :)



Дмитрий, прошло ровно 10 лет с тех пор, как ты связал свою судьбу с фотографией. За это время чего ты добился?

Стал фотографировать и ретушировать лучше, попутешествовал, купил квартиру, у меня родился сын.

Четыре года в Индии. Кроме своих невероятных пейзажей дала ли тебе эта удивительная страна что-то еще?

Индия разнообразна до противоречивости. Поэтому мне она дала и много хорошего, и много не такого хорошего. Но в любом случае, там я сформировался как фотограф, у меня появились хорошие друзья (в том числе и индийцы), я стал понимать индийский английский, и туда я возвращаюсь, и буду возвращаться, с большим удовольствием.

Основной объем снимков в твоем портфолио - travel и пейзажное фото. То есть «волка ноги кормят» это определенно про тебя. Насколько важно, с коммерческой точки зрения, бродить экзотическими тропами или можно «прокормиться» снимая родные пейзажи средней широты?

Бродить лучше не экзотическими тропами, а коммерчески оправданными. На родных пейзажах очень тяжело заработать, особенно учитывая то, что основная проблема у нас - отсутствие погоды и света.



Среди фотографов бытует мнение, что стоки «убивают» в тебе художника, делают из творца заурядного ремесленника. Что можешь сказать по этому поводу?


Какая-то доля истины в этом утверждении есть. Я борюсь с этим двумя способами: 1) стараюсь делать красиво и по возможности художественно обычные работы 2) разделяю то, что снимаю для стоков, и то, что снимаю для себя (пусть у него шансов на продажу мало).

Профессиональные фотографы частенько утверждают, что для хорошей фотографии ни марка, ни модель камеры значения не имеет, это всего лишь инструмент. Хотя сами снимают последними Mark-ами при серых объективах. Как ты считаешь, возможно ли достичь успеха на стоках с бюджетным аппаратом и «китовой заглушкой»?


Я считаю, что достичь успеха более чем можно. Хотя надо учитывать, что, скажем, в моей сфере трэвел-фотографии важное значение имеет возможность снимать в тяжелых условиях. И там топовые модели, имеющие более цепкий автофокус, лучшее качество на высоких исо, пыле- и влагозащиту, конечно имеют преимущества.

От момента съемки до публикации снимок нужно обработать, подобрать ключевые слова, загрузить … Какой из процессов тебе приносит больше всего удовольствия, а что ты с радостью делегировал бы кому-то другому?

Почти все, что происходит после съемки, я бы делегировал, если бы это было возможно (ну кроме разве что ретуши, потому что это все-таки творческий процесс). Написание ключевых и описаний, а особенно отправку работ в фотобанки, очень не люблю (но уверен, что нет стокеров, которые бы это любили). Еще не люблю выбирать из нескольких похожих работ лучшую.

Не думал ли организовать команду?


Для трэвела это малореально. Чтобы кто-то подобрал ключевые, я должен написать точное название места и объекта на кадре, а это уже ⅔ работы с метаданными. Ретушь, как я уже говорил, в трэвел штука творческая (это ретушь портретов легко зааутсорсить, там все единообразно), поэтому тоже ее никому не отдашь (ну разве что я отдаю логотипы на общегородских видах затирать бангладешским ретушерам). Время на отправку работ в фотобанки я минимизирую с помощью программы StockSubmitter. А несколько трэвел-фотографов, ездящих в разные страны и сливающие все в общий портфель - о таком я не слышал.

Каким образом планируешь свою работу?

Если речь идет о поездке, то стараюсь прикинуть, куда есть смысл ехать, куда нет - в плане востребованности фотографий оттуда и насыщенности ими рынка.

Если речь о работе после поездки, то все просто - сначала перебираю все фотографии и поездки, отмечая системой рейтинга те, которые собираюсь обрабатывать, а после на месяц сажусь за компьютер, и стараюсь не заниматься ничем другим, пока не обработаю всю поездку целиком.

Покажи свою самую продаваемую работу. Если не секрет, сколько она тебе принесла?

Вот самая активно продающаяся на данный момент работа



Сумму, которую она принесла, называть не могу, Shutterstock это запрещает.
Но могу сказать, что за два года она продалась более 5000 раз.

Сегодня каждый второй фотограф и многие из них мечтают на своем хобби заработать. Как ты относишься к конкуренции?

Конкуренция растет, но и я стараюсь расти :) Безусловно, тяжело конкурировать - я еду в какую-то страну и привожу оттуда 100 хороших фото, и туда же едут 100 любителей, которые привозят каждый по хороших 1-2 фото, и получается, что у меня фотографий все равно меньше. Но пока что получается конкурировать.

Насколько важно любить то, что делаешь и как найти свою нишу?

В случае трэвела безусловно важно любить это занятие. Тем более что трэвел - не лучший вид заработка на стоках. Можно снимать предметку, не особо любя это занятие, и при этом зарабатывать хорошо. Но конечно, если любишь, что делаешь, и нашел нишу, то это здорово.

Что важнее, с точки зрения коммерческого успеха, количество работ в портфеле или качество?

Сейчас важно большое количество качественных работ. Я знаю несколько небольших портфелей с очень качественными стоковыми работами, но это скорее исключение.

Откуда ты черпаешь вдохновение? Книги, фильмы.

Да, наверное, просто просмотр чужих хороших фотографий в интернете.

Среди твоих работ попадаются портреты. Практически все они очень глубоки и психологичны. Секрет кроется в длиннофокусном объективе, позволяющем снимать незаметно или, все-таки, в твоем умении расположить к себе человека?

Портретов у меня мало, хотя я их и люблю снимать. И это как раз скорее влияние стоковой фотографии - иногда отказываешься от съемки портрета зная, что шансы на продажи малы. Иногда снимаю и на длиннофокусный, но вообще нет особых проблем - достаточно улыбнуться, спросить разрешения снять портрет, и отказы довольно редки, по крайней мере в Азии.





Давай еще 5 секретов для наших читателей от успешного фотостокера Дмитрия Рухленко:

1. Не лениться, быть легким на подъем, браться за проекты без излишних раздумий
2. Повышать свой уровень как фотографа
3. Хорошо овладеть фотошопом
4. Разделять художественное и стоковое фото
5. Не бояться пробовать что-то новое.

В каждой книге по фотографии говорится о правилах. Но творческие личности терпеть не могут каких-либо ограничений и всячески пренебрегают ими. Насколько же требовательны фотостоки к соблюдению правил третей, ровным горизонтам и т.д.?

В той же каждой книге по фотографии говорится, что эти правила надо изучить, а потом сознательно нарушать.
Стоки не особо интересуют правила. Ровный горизонт, за исключением тех редких случаев, когда оправдан его завал, подразумевается сам собой. Композиция должна быть нормальной, но не обязательно какой-то выдающейся. Более того, иногда она может быть даже несколько нарушена в угоду copy space - пустому месту на изображении, на которое клиент может поместить какой-то текст.

Есть ли табуированные для тебя темы? Что не стал бы снимать даже за деньги?

Я бы не хотел снимать войну, голодающих детей, людей, пострадавших от стихийных бедствий. Нет ни малейшего желания снимать свадьбы.

В cвоем портфеле на Shutterstock ты помимо фотографа указал еще «Иллюстратор / Художник векторной графики, Видеооператор». С фотографией все очевидно, а каковы успехи в создании иллюстраций?

Я баловался с 3д рендерами, они очень здорово продавались. Но фотография все же мне ближе.

Можешь спрогнозировать перспективы развития фотостоков?

Думаю, что будет становиться все труднее и труднее. Но какое-то время стоки безусловно еще будут обеспечивать возможность для достаточного дохода и комфортной жизни.

Давай поговорим о мотивации. Что побуждает тебя совершенствоваться и развиваться? Личные амбиции, ответственность перед семьей или что-то еще?


Наверное, все вместе понемногу.

Скажи, работает ли в стоковом бизнесе принцип Парето: «20% усилий дают 80% результата, а остальные 80% усилий — лишь 20% результата». Как правильно распределять свои усилия?

В трэвел-фотографии тяжело. Не всегда знаешь, какая фотография “выстрелит”, а какая нет. Но вообще надо стремиться к тому, чтобы соблюдать баланс между строгостью отбора своих работ и обработкой всего подряд.



Говорят, что у каждого свой Эверест. С точки зрения профессионального фотографа ты уже свой покорил или все еще впереди?
Я очень надеюсь что впереди. К сожалению, последние годы были не очень продуктивными в плане фотографии из-за рождения сына, покупки квартиры, ремонта, который я практически закончил. Надеюсь, скоро снова смогу посвятить фотографии больше времени.

Напоследок поделись с читателями своей мантрой, приносящей удачу, и пожелай чего-нибудь жизнеутверждающего.

Своей специальной мантры нету, но могу посоветовать использовать буддистскую “Ом Мани Падме Хум”, она универсальная и хорошая :)
Желаю творческих и стоковых успехов!

Дмитрий Рухленко и Максим Лакизодля блога Записки микростокового иллюстратора

P.S Московское выступление Дмитрия, где он делился своими впечатлениями о тревел-фотографии и жизни микростоков, можно посмотреть здесь: https://youtu.be/oIcQAzrPfnY

Сайт Дмитрия: http://www.f9photos.com


Скачать открытку с 8 марта - бесплатный вектор

$
0
0
Всем доброго времени суток. Приближается самый радостный праздник весны - 8 марта! И в этот раз с поздравлениями к нам в гости пришла Маргарита Федоренко. А в качестве подарка - вот такая вот замечательная открытка. Отличный вариант не только к 8 марта, но и для любой другой романтической даты.

Лицензия:Эта иллюстрация может быть использована в любых персональных и коммерческих проектах, но не может быть продана или распространена в любом виде.


Вы можете скачать открытку в формате JPEG. Также доступен векторный EPS файл. Ссылки на Яндекс диск ниже.

СКАЧАТЬ ОТКРЫТКУ (JPEG)


СКАЧАТЬ ОТКРЫТКУ (EPS)


Кстати, у Маргариты есть целый сет с такими открытками. Royalty-Free лицензию можно приобрести на Dreamstime - Frames and pattern spring flowers

P.S: Нужны ещё бесплатные иллюстрации и клипарты? Можно скачать по этому тегу - скачать бесплатно.

Всё что вы хотели знать об автотрейсе в Adobe Illustrator

$
0
0
Сегодня у нас очень полезный урок Adobe Illustrator от Ольги Ивановой.Мы будем разбираться, как работает такая функция в Иллюстраторе как автотрейс. Причём Оля подошла к вопросу очень основательно. Начнём с подготовки качественного исходника и даже покопаемся в настройках трейса, чтобы получить наиболее приемлемый вариант. Итак, передаю слово Ольге.


Всем привет!
В этой статье хочу рассказать об основных способах перевода рисунка с бумаги в векторное черно-белое изображение. Здесь рассмотрим как можно векторизовать дудлики, сохранить у рисунка вид скетч или «hand-drawn» рисунка. Предупреждаю, урок будет длинным – из разряда «все что вы хотели знать о трейсе, но боялись спросить».

Для примера возьмем вот такой рисунок.


Я покажу варианты векторизации, а также преимущества и недостатки всех методов.
Приведу их в порядке моего освоения и использования.

Использование сканера


Сканирование


Сканер является отличным промежуточным звеном перевода рисунка в digital-иллюстрацию. Причем, если иллюстрация цветная, он и вовсе незаменим. Но в нашем случае, поскольку нам нужен лишь контур рисунка, он является одним из возможных вариантов.

Итак, сканируем рисунок. Получаем следующий JPEG-файл.


Обработка в Photosop


Хотя в данном случае скан получился достаточно чистым, в большинстве случаев изображение следует дополнительно обработать в редакторе Photoshop. Запускаем Photoshop – Ctrl+O– открываем отсканированный файл.


На панели слева выбираем Crop Imageдля удаления лишних частей рисунка.


Затем добавим контрастности изображению – вызываем горячими клавишами Сtrl+Lили через меню Image > Adjustment > Levels.


Здесь управляя ползунками необходимо добиться максимально чистого контрастного рисунка. У меня вышло следующее.


После чего можно взять ластик и стереть все огрехи и лишние детали. Сохраняем как JPEG файл в самом высоком качестве в разрешении 300dpi. В итоге получается рисунок готовый для трассировки в Illustrator.


Трассировка изображения в Illustrator


В новом документе Illustrator Ctrl+Nпомещаем наше изображение Shift+Ctrl+Pи нажимаем на треугольник справа от кнопки Image Trace.


Иллюстратору потребуется некоторое время для векторизации изображения, после чего нажимаем на кнопку Палитра «Трассировка изображения». Масштаб рисунка рекомендуется сделать больше (Ctrl++ или Z) для контроля за результатами манипуляций с настройками трассировки. В появившемся окне обращаем особое внимание на следующие параметры:

📌Можно выставить рекомендуемые для нашего типа изображения настройки трассировки нажав иконку «Черно-белое» (Black and White). При этом можно посмотреть исходный рисунок нажав на значок «глаз» справа от пункта «Просмотр». Все последующие настройки выставляются автоматически, но лучше ориентироваться на результат трассировки и не бояться экспериментировать.
📌Изогелия (Threshold). Регулирует переход от черного к белому. Иными словами, чем меньше значение, тем более светлый рисунок и более тонкие линии. Высокое значение слайдера – увеличивает полноту и толщину линий.
📌Контуры (Paths). Слайдер отвечает за точность воспроизведения контура: самое левое его значение (низкое) означает, что контуры с оригинального рисунка будут схватываться приблизительно, где-то сглаживая и упрощая рисунок, правое значение слайдера (высокое) – более точное следование рисунку, проявляется, к примеру, в передаче текстуры, неоднородности контура.
📌Углы(Corners). Здесь определяется насколько плавным будет переход в углах (меньше – плавный переход, больше – острые углы).
📌Шум (Noise). Чем выше значение, тем меньше «шумов», искажений в рисунке линий.
📌Игнорировать белый цвет (Ignore White). При трейсе скетча важно захватить лишь темную обводку, чтобы исключить трейс белых участков – активируем check-box.
📌Предварительный просмотр (Preview). Применение измененных настроек при активном поле происходит тут же, после изменения положения любого из слайдеров. Если ваш компьютер не отличается производительностью и надо сделать несколько изменений, после которых увидеть результат трассировки, то лучше деактивировать данное поле и сделать трейс один раз.


Также предлагаю присмотреться к настройкам, выделенным голубым овалом. При применении автоматических настроек Outline контур будет векторизирован не режиме заливки, а в режиме линий – открытых путей. Данный вид трейса будет удобен на простых фигурах, без мелких, сложных элементов. Незаменим, если требуется более сложная последующая обработка - позволяет легче изменять изгиб и толщину линий.

Для наглядного примера, один и тот же рисунок слева выполненный трейсом в режиме заливки, а справа – обводки.


После того как мы добились удовлетворяющего нас результата трассировки необходимо изображение разобрать Обьект – Разобрать (Object > Expand). А также, чтобы все детали рисунка были единым целым, выделить изображение и объединить все на панели Pathfinder > Unite.

Коррекция изображения


Теперь у нас есть векторное изображение. Прежде чем заниматься его раскраской или даже в таком виде предлагать на продажу обычно я несколько дорабатываю рисунок.
Делаю я это преимущественно двумя инструментами:
👉Карандаш (Pencil tool (N))
👉Сглаживание (Smooth Tool)


Для того чтобы воспользоваться всеми преимуществами редактирования контура инструментом Карандаш необходимо его соответственно настроить. Кликаем дважды по иконке Карандаш (Pencil tool)– в открывшемся окне настроек активируем галочку в пункте Edit selected Path. Количество пикселей указанное ниже показывает в пределах скольки пикселей возможна правка контура. Также рекомендую активировать Alt key toggles to Smooth Tool– данная настройка позволит вызывая шорткатом Nинструмент карандаш удерживая Altпереключаться на инструмент Сглаживание (Smooth Tool).


Данные настройки позволяют легко редактировать выделенный контур рисунка. Для этого вызываем Карандаш (N)и прорисовываем новую линию там, где это требуется (при этом не забываем, что начало и конец новой линии должны быть в пределах определенных в настройке пикселей, в нашем случае 6 px). Для того чтобы быстро выделять контур достаточно зажать клавишу Ctrl. Чтобы сгладить линии инструментом Smooth Tool – удерживаем Alt.


После того как мы таким образом проработали все неточности и шероховатости – мы сделали это! – рисунок готов!


Подведем итог использованию сканера в качестве инструмента для векторизации изображения.

Плюсы:
😊Получается качественное изображение
😊Сканирование не зависит от освещения и времени суток
😊Можно сканировать лист целиком – качество будет одинаковым.

Минусы:
🙁Нужно иметь сканер
🙁Более длительный (по сравнению с другими способами) процесс сканирования
🙁Требуется «чистка» рисунка в Photoshop

Использование камеры фотоаппарата или телефона


Данный способ подходит тем, у кого нет сканера. В данном методе хорошее освещение – ваше все! Лучше всего для фотографирования подойдет место у хорошо освещенного окна, также я включаю настольную лампу. После этого процесс обработки изображения ничем не отличается от процесса описанного выше при использования сканера:

📌Обработка в Photoshop
📌Трассировка изображения в Illustrator
📌Коррекция изображения

Плюсы:
😊Быстрое сканирование в любое время и в любом месте

Минусы:
🙁Нужно обеспечить хорошее освещение
🙁В изображении много «мусора»
🙁Требуется «чистка» рисунка в Photoshop

Использование приложений-сканеров на телефоне


В настоящее время существует много приложений для телефона, с помощью которых можно выполнить сканирование изображения. У них у всех разные дополнительные функции, часто это позволяет хорошо контролировать сам процесс сканирования и добиваться уже на этом этапе приемлемого вида рисунка. Здесь нужно смотреть, пробовать, выбирать свое приложение.

При использовании данных программ также важно обеспечить хорошее освещение – это избавит вас от «шума» при сканировании рисунка.

Далее можно видеть пример использования таких программ. Одно приложение – результат сканирования мне не понравился (на первом много «шума», нужно будет больше повозиться с рисунком, на втором – результат как от обычной фотографии на камеру).


Результат сканирования вторым приложением гораздо более приемлемый – рисунок четкий, контрастный, «мусор», образованный из-за состава бумаги, легко можно почистить в иллюстраторе.


При использовании приложения-сканера необходимо добиться изображения близкого к тому, что мы видели на фото выше. Следующие шаги будут (описанные в пункте использования сканера):

📌Трассировка изображения в Illustrator
📌Коррекция изображения.

Как видно в данном случае обработка изображения в Photoshop уже не требуется, за счет чего сокращается общее время на подготовку изображения.

Плюсы:
😊Быстрое сканирование в любое время и в любом месте
😊Можно контролировать результат сканирования
😊Не требует доработки в Photoshop

Минусы:
🙁Нужно обеспечить хорошее освещение
🙁В изображении много «мусора»

Приложение Adobe Capture


Последним, отдельным, пунктом хочу выделить мое открытие последних месяцев – приложение Adobe Capture.

Это бесплатное приложение от Adobe. Оно сразу покорило меня удобством использования и скоростью обработки изображения. Очень удобно быстро сканировать не только рисунки, но и различные текстуры и элементы для будущих кистей. Для входа в приложение следует ввести свой Adobe ID и пароль.

Для использования функции сканирования входим во вкладку «Фигуры». Нажимаем на плюс и ловим нужное изображение. При сканировании можно полностью контролировать контрастность. Это достигается с помощью специального бегунка внизу экрана, он позволяет делать рисунок светлее (левое значение) или темнее (правое положение слайдера).


После того как контрастность нас устроила и мы сделали снимок переходим к последующей коррекции. Во вкладке «Уточнить» можно стереть лишние детали со снимка. Я убрала темную полоску внизу и мелкий мусор на бумаге.


Вкладка «Рамка»работает по принципу Cropв Photoshop – оставляет часть рисунка, ограниченного рамкой. В моем примере воспользоваться рамкой не пришлось.
Далее переходим к закладке «Сглаживание». Работу этой вкладки можно провести аналогию с работой функции в Иллюстраторе «Упростить» (Объект (Object) >Путь (Path) >Упростить (Simplify))или инструмента Smooth Tool– результатом будут более плавные, кое-где порой сильно сглаженные, линии. В моем случае результат сглаживания мне не понравился и я сохранила рисунок в первом варианте.


Функцией Сглаживания очень удобно пользоваться при сканировании леттеринга: поверхность линий у букв получается гладкой, только при дальнейшей обработки в Иллюстраторе следует особое внимание уделить местам стыков линий – при необходимости исправить сглаженные углы на более острые.
Все отсканированные файлы сохраняются в Библиотеке и тут же появляются в аналогичной вкладке в вашем Иллюстраторе на ПК. На артборд просто перетаскиваем нужный рисунок и – вуаля! – изображение уже векторное, трейса не требует, можно сразу переходить к коррекции изображения.


Плюсы:
😊Быстрое сканирование в любое время и в любом месте
😊Можно контролировать результат сканирования
😊Не требует доработки в Photoshop
😊Сразу получаем векторное изображение
😊Автоматический импорт в Adobe Illustrator

Минусы:
🙁Нужно обеспечить хорошее освещение
🙁Сканировать лучше отдельные изображения, а не лист целиком

Вот что в итоге вышло у меня.


На этом урок закончен. Плодотворного дня и удачных дудликов! 😁

Иванова Ольгаспециально для блога Записки микростокового иллюстратора

Ещё уроки по автотрейсу с этого блога:
1. Трассировка растровых изображений в Иллюстраторе - урок для начинающих
2. Как сделать автотрейс растрового изображения в Adobe Illustrator
3. Урок Adobe Illustrator: как нарисовать коктейль маргарита
4. Урок Adobe Illustrator: рисуем новогоднюю открытку

Как нарисовать плетёную корзину в Adobe Illustrator

$
0
0
Всем привет! Встречайте новый урок Adobe Illustrator - как нарисовать корзину. Очень полезная вещь в обиходе. Можно положить в такую корзину самые разные предметы. Например, вот такие забавные фрукты :)


Данный урок Adobe Illustrator рассчитан на опытных пользователей. Поэтому если вы совсем начинающий, то урок может показаться вам трудным. В этом случае рекомендую обратить внимание на курс Adobe Illustrator шаг за шагом.С помощью этого курса вы сможете изучить основы векторной графики в Иллюстраторе, базовый функционал и полезные приёмы и техники.

А теперь перейдём к рисованию нашей корзины.

Создайте новый документ Ctrl+N. Размеры можно выбрать любые. Цветовую модель необходимо выставить в RGB. И первое, что нам надо нарисовать - это эллипс.


Затем рисуем ещё два эллипса поменьше с боков. Все три фигуры необходимо соединить в одну с помощью команды Uniteв панели Pathfinder (Shift+Ctrl+F9).


Сверху полученной фигуры рисуем прямоугольник для обрезки.


Выделяем обе фигуры и обрезаем. Опять же это можно сделать через Pathfinder (Shift+Ctrl+F9).


Вот мы и получили фрагмент плетения для корзины. Обводку у фигуры нужно выключить, а заливку сделать бежевой. Затем перетаскиваем фрагмент в панель Brushes. Тип кисти необходимо выбрать Pattern Brush. Остальные настройки можно оставить по умолчанию. Первая кисть для рисования корзины готова!


Далее нужно сделать заготовку для второй кисти. Её можно изготовить из первой. Для этого срезаем половину фигуры ластикомс зажатым Alt. Таким образом Eraser Toolбудет отрезать прямоугольными областями, что очень удобно.


Полученную половинку отражаем на противоположную сторону с помощью Reflect Tool (O)или обычного отражения через трансформации. В конце склейте половинки вместе через Pathfinder.


И точно так же перетаскиваем полученную фигуру в панель Brushes, выбираем Pattern Brush.


Осталась ещё одна кисть. Заготовку для неё можно нарисовать пером Pen Tool (P).


Заливка нам нужна опять бежевая. И самое главное, заготовку кисти нужно скопировать со сдвигом в сторону несколько раз. Проще всего копировать в Иллюстраторе через простое перетаскивание объекта, нужно лишь удерживать Altпри этом. Сделав одну копию, нажимаем Ctrl+Dи Иллюстратор повторит действие. Таким простым нажатием Ctrl+Dможно накопировать фрагменты для кисти. Когда будет готов весь ряд, перетаскиваем его в панель Brushes. В этот раз нам нужен другой тип кисти - Art Brush.


Кисти готовы. Пора делать корзину. Нарисуем круг.


С помощью ножницотрежем сегмент круга внизу. Нам нужна как раз меньшая часть.


Сделаем две копии этого сегмента. К одному применяем первую кисть для плетения. Ко второму - вторую.


Как вы видите, кончики с боков обрываются. Я решил просто закрыть их эллипсами.


Затем поставим один сегмент на другой. Нижний копируем и ставим выше.


Продолжаем копировать сегменты через один и ставить друг на друга. Размеры и кривизну тут придётся немного корректировать. В конце работы кисти лучше разобрать через Expand Appearance.


Нарисуем ещё один круг. Примерно как в самом начале создания корзины. Нижняя часть должна идти вдоль корзины.


Отрезаем лишнее ножницами.


И к полученной линии применяем третью кисть.


Концы кисти слева и справа нужно сделать немного поуже. Для этого необходимо отрегулировать тощину линии, это можно сделать с помощью Width Tool (Shift+W), потянув за край линии во внутреннюю сторону. Либо использовать готовые профили переменной толщины. Они доступны в панели Stroke (Ctrl+F10)в самом низу списка опций.


Нарисуем эллипс сверху. Обводка в 1ptбудет давать слишком толстую кисть, поэтому я уменьшил её до 0,75 pt.


Опять применяем кисть с плетением.


Тут нужно немного поработать с пропуском, который образовался справа. Если сделать разрез ножницами внизу эллипса, то пропуск переместится туда.


Затем белой стрелочкой перемещаем точки эллипса в месте размера так, чтобы закрыть пропуск.


Ручка делается по такому же принципу. Рисуем эллипс. Обводку опять же лучше уменьшить.


Верхнюю часть можно немнго отредактировать, поработав с точками и ручками.


А нижнюю часть просто отрезаем ножницами и удаляем.


Применяем кисть. И в конце работы кисти нужно разобрать через Expand Appearance.


Плетение корзины готово. Чтобы не было сквозных дырок, копирем всё и вклеиваем на задний план через Ctrl+B. Полученные копии форм прогоняем через эффект Offset Path, чтобы они стали выступать наружу, цвет заливки нужно сделать темнее. В конце всё экспандим через Expand Appearance.


Дальше добавим света и тени. В качестве светлых участков у меня выступают эллипсы.


Копируем, копируем, копируем кружочки.


Вот что получилось.


Для того, чтобы сделать светлые участки на окантовке корзины и ручке, я их скопировал Ctrl+С, вставил сверху Ctrl+F, сделал заливку светлее и применил эффект Offset Pathс отрицательным значением. В конце эффект разбираем через Expand Appearance.


Далее следовало бы прорисовать тёмные участки. Blob Brush (Shift+B)отлично подошла бы для этих целей. Но мне было как-то лень, поэтому просто сделал копию подложки корзины, поставил сверху, применил градиент с режимом наложения Multiply.


Корзина готова! Вам останется положить в неё всё, что вашей душе будет угодно.


Роман aka dacascasспециально для блога Записки микростокового иллюстратора


Разбор ошибок начинающих в Adobe Illustrator

$
0
0
Всем привет! Уже давно в нашем Творческом Сообществедоступен прекрасный курс по Adobe Illustrator для начинающих - Adobe Illustrator шаг за шагом.В рамках этого курса я делал разбор ошибок, который оказался очень полезным. В первую очередь полезным для меня самого, так как много людей пишут, присылают картинки на проверку, и реально проще отправить видео, чем объяснять одно и тоже много раз 😁

Так что если вы один из таких начинающих в Adobe Illustrator, и у вас в планах покорение микростоков, то смотрите видео, чтобы не наступать на одни и те же грабли.

Adobe Illustrator шаг за шагом - разбор полетов


В уроке разбираются ошибки и методы, как их исправить:

📌Объекты за артбордом
📌Открытые пути
📌Пути призраки
📌 Pathfinder не завершает обрезку
📌Эффекты
📌Лишняя обводка
📌Дефолтная обводка у фона
📌Излишние градиенты
📌Рисование в шаблонном слое
📌Бардак в слоях
📌Белый фон

❗❗❗ И бонус отдельной статьёй - как исправлять битые градиенты и растр в масках.

Если вы уже более опытный иллюстратор, и знаете ещё какие-то частые ошибки и способы их устранения, то добавляйте в комментариях. И специально для тех, кто не хочет ковыряться с ошибками самостоятельно, есть полезный скрипт, который всё исправит автоматически и даже сохранит нужные файлы для микростоков - Stock Master Pro



Роман aka dacascasспециально для блога Записки микростокового иллюстратора

Как нарисовать эмоджи в Adobe Illustrator

$
0
0
Всем привет! Не так давно на нашем блоге публиковался урок Как рисовать разные эмоции в Adobe Illustrator.Я решил развить эту тему, и сделал новый урок про рисование в Иллюстраторе смайликов или же эмоджи, как их ещё принято называть.
😊🙁😄😁😃🤣
В этот раз мы не будем делать скучные смайлы, которых нарисовали уже 100500 штук. Станартные картинки порядком надоели. Мои смайлики получились очень весёлые и самое главное практичные. Они подходят практически к любому объекту, предметы или персонажу. Для примера ловите забавных мандаринов.


Если в процессе выполнения урока Adobe Illustrator у вас появились вопросы или трудности, то пишите в комментариях. Буду отвечать и помогать по возможности. Если же вы совсем начинающий, и этот урок вам кажется трудным, то рекомендую обратить внимание на курс Adobe Illustrator шаг за шагом.С помощью этого курса вы сможете изучить основы векторной графики в Иллюстраторе, базовый функционал и полезные приёмы и техники. А после курса уже можно смело оттачивать мастерство на более сложных уроках.

Итак, начнём с создания нового документа Ctrl+N. Его параметры не имеют в данном случае принципиального значения, поэтому выставляйте так, как вам привычно и удобно. И рисуем круг с помощью инструмента Ellipse Tool (L). Это будет глаз. Так как нам нужно два глаза, то можно скопировать эллипс с помощью горячих клавиш Ctrl+С и Ctrl+V.


И продолжаем рисовать круги. Зрачки и блики ведь тоже круглой формы. Опять же используйте Ctrl+С и Ctrl+V, чтобы копировать одинаковые детали.


Нос тоже можно запросто смастерить из эллипса. Чтобы придать ему более интересную форму используйте Direct Selection Tool (A). Белой стрелочкой можно тянуть за точки и ручки, изменяя фигуру. В своём примере я просто чуть-чуть поднял верхнюю точку у носа.


Опять рисуем эллипс только уже большой. Это заготовка для рта.


И ножницами Scissors Tool (C)отрезаем нижнюю часть. Для разрезания ножницами достаточно сделать клик в нужное место на контуре.


Верхнюю часть выделяем и удаляем кнопочкой Deleteна клавиатуре.


И далее по такому же принципу делаем линию под улыбкой, показывающую объём у губы. Для этого рисуем большой эллипс как в прошлом шаге, только отрезаем совсем маленькую часть снизу.


Эта маленькая линия послужит нам для бровей и других деталей смайлика. Её можно копировать и видоизменять с помощью Direct Selection Tool (A).


Смайлик готов! Осталось нарисовать на заднем плане фон.


Используя простые фигуры можно сделать самые разные интересные эмоции. Вот мой набор, который получился в итоге.


Попробуйте эту технику. Экспериментируйте, подключайте фантазию и показывайте свои креативные работы. Мне будет интересно посмотреть, что получилось в результате этого урока у вас. Картинки можно прикреплять в комментариях или загружать в альбом в нашей группе vk 👉Покажи свою работу!

Роман aka dacascasспециально для блога Записки микростокового иллюстратора

Скачать бесплатно набор капкейков

$
0
0
А кому капкейки 😍🍰😍
Сегодня к нам в гости пришла Екатерина Мищук aka Kamimi.И как это принято, не с пустыми руками. Катя принесла вот такие вот вкусные-превкусные и красивые-прекрасивые капкейки (пироженые или кексики по нашему).



Лицензия:Эта иллюстрация может быть использована в любых персональных и коммерческих проектах, но не может быть продана или распространена в любом виде.

В бесплатную раздачу Екатерина выкладывает JPEG высокого разрешения и векторный EPS файл со всеми капкейками. Скачивайте архив из DropBox по ссылке ниже.

СКАЧАТЬ КАПКЕЙКИ


Если же вы сами хотите научиться готовитьрисовать вкусные кексики, то у нас есть парочка уроков:
🍰Как нарисовать иконку кексика в Иллюстраторе
🍰Урок Adobe Illustrator кондитерская этикетка
🍰Рисуем шоколадный торт в Adobe Illustrator



Все остальные бесплатные иллюстрации и клипарты на нашем блоге можно скачать по тегу - скачать бесплатно.

Шесть полезных фишек в Adobe Illustrator

$
0
0

[Eng]

Всем привет! Предлагаю посмотреть очень интересную подборку видео с официального YouTube канала Adobe Creative Cloud. Это небольшие уроки по Adobe Illustrator хронометражом всего по минуте. Да, вы правильно поняли, это подборка полезных фишек и трюков, которыми можно очень удачно обогатить свой опыт по работе в Иллюстраторе. Смотрите, пробуйте, удивляйтесь, и будьте креативны.

Как заказать пиццу через Adobe Illustrator



Ну, как вы поняли, первая фишка - это больше первоапрельская шутка 😆😉😜
А из реальных полезностей вас ждёт следующее:

📌Как работать с цветом в Adobe Illustrator
📌Марионеточная деформация в Adobe Illustrator CC 2018
📌Как сделать эффект наклейки в Иллюстраторе
📌Работа с формами в Adobe Illustrator
📌Как сделать 3D леттеринг через бленд
📌Как сделать эффект линогравюры

А теперь смотрим!

Как работать с цветом в Adobe Illustrator



Марионеточная деформация - Puppet Warp



Как сделать эффект наклейки в Иллюстраторе



Работа с формами в Adobe Illustrator



Как сделать 3D леттеринг через бленд



Как сделать эффект линогравюры



Хотите больше полезных фишек. Ловите ещё одну подборку интересных трюков и эффективных техник в Adobe Illustrator 👉Десять полезных приёмов в Adobe Illustrator.

Напоминаем, что более сотни уроков по Иллюстратору на русском языке вы можете найти на нашем блоге 👉Курсы и уроки Adobe Illustrator.

Роман aka dacascasспециально для блога Записки микростокового иллюстратора

Как нарисовать единорога в Adobe Illustrator

$
0
0
Доброго времени суток. У нас в гостях luiza13со своим очередным уроком по Adobe Illustrator. В прошлый раз Луиза показывала нам, как рисовать красивые сердечки - урок Adobe Illustrator: как нарисовать валентинку.А сейчас тема уже намного интереснее, будем рисовать милого мультяшного единорога.



Итак, передаю слово Луизе. Отправляемся в сказочную страну векторных единорогов ✨🌝✨

Всем привет. Предлагаю нарисовать единорога. Тема популярная а захватившая меня по полной 😊Волшебство!

Я создаю артборд размером 1200х1200 pt (Ctrl+N). Рисую набросок карандашом на бумаге.



А потом сканирую. Иногда рисую сразу в иллюстраторе. В данном случае я закинула карандашный набросок на артборд и обрисовала инструментом Перо Pen Tool (4px)в новом слое.



Для основных контуров, по моему мнению, линии в данном случае выглядят аккуратнее благодаря перу, а вот цветочки и звездочки я уже рисовала инструментом Blob Brush(Shift+B)размер 3pt, поскольку более мелкие детали легче ложатся и лучше смотрятся.

Когда меня не устраивает линия я беру инструмент Сглаживание Smooth Toolи провожу по контуру пока результат не будет удовлетворять. Плюс хвост для его изгиба корректирую инструментом Деформация (Shift+R).



Вот наш основной контур. Он размещён на отдельном слой. Делаю его копию и вставляю его на Слой 3 (сolors). Выполняю Объект >Разобрать оформление (Expand Appearance). Раскрашиваю единорога инструментом быстрая заливка (Live Paint).



Некоторые детали крашу инструментом Карандаш Pencil Tool, при этом выбрав задний план.



Палитру цветов вы можете подобрать пипеткой со своих красивых фото. Либо выбрать любимую палитру гармоничных цветов на популярном сайте 👉in color balance.



Вот наша единорожка для детской комнаты готова 😊



Чтобы правильно подготовить на стоки свою иллюстрацию, можно использовать скрипт Stock Master Pro. О такой полезности я как раз узнала с этого блога. Так что читайте его обязательно 😊Любите детей и рисование 😍Всем творческих побед 😊

luiza13специально для блога Записки микростокового иллюстратора

P.S: Если вам нравятся милые картинки, то рекомендуем ещё один урок: как нарисовать милую кошечку в Adobe Illustrator.



Обновление скрипта для микростокеров Stock Master Pro

$
0
0
Всем привет! На днях обновился замечательный скрипт Stock Master Pro, который исправляет ошибки в векторных иллюстрациях для микростоков и сохраняет все нужные файлы. Новая версия скрипта стала ещё полезнее, порядка 10 различных моментов было отработано в рамках очередного обновления. Из основного - это пакетная обработка файлов и улучшения алгоритма работы. Более подробно смотрите в этом видео обзоре.

Stock Master Pro - скрипт для микростокеров


Главное, что мы ждали от скрипта - это конечно же Batch режим. И теперь пакетная обработка наконец доступна. Нажмите кнопку Batch и выберите папку с вашими файлами. Stock Master Pro обработает все файлы из этой папки в соответствии с его текущими настройками. Для функции Batch доступны следующие векторные форматы: Ai, EPS, SVG, PDF.

Теперь с батчем у Stock Master Pro появились весьма полезные возможности:

💪Можно скормить скрипту массу файлов, которые лежат у вас в долгом ящике. Очень часто в творческом порыве иллюстраторы и дизайнеры не успевают подготавливать файлы для микростоков, они тупо копятся. Так что если у вас никак не доходят руки до рутины, то Stock Master Pro придёт на помощь.

💪Можно за раз пересохранить кучу файлов в другом формате или размере. Часто встречал такую проблему среди новичков, человек пытается загрузить своё портфолио на другой микросток, а его файлы не подходят под требования по тем или иным параметрам. Например слишком маленькие размеры у JPEG.

💪С новым скриптом Stock Master Pro вы будете быстрее и эффективнее своих конкурентов. Сможете сгенерировать и загрузить на микростоки больше контента. Stock Master Pro это отличное решение для микростоковой студии. Да, что там говорить, даже одиночный автор может поднять производительность до студийных масштабов благодаря скрипту.

Ловите ссылки:
Скрипт Stock Master Pro 👉купить тут по микроцене
Инструкция пользователя 👉читать много буков (есть ещё и картинки)

На текущий момент Stock Master Pro умеет:
🚩Обрабатывать файлы пачками через Batch режим;
🚩Настраивать проверку иллюстрации на ошибки;
🚩Сохранять файлы EPS, Ai, JPEG, PNG;
🚩Менять размеры для всех типов файлов;
🚩Выбирать директорию сохранения;
🚩Поддерживает несколько артбордов;
🚩Есть экстренная остановка работы;
🚩Дружить с Adobe Illustrator CC, CS6 (Windows и Mac);
🚩В режиме бета тестирования появилась функция копирования метаданных.

Если у вас есть свои идеи, то присылайте предложения по улучшению на адрес поддержки: support@mai-tools.com

Также для обратной связи с пользователями была создана группа mai-tools в контакте: MAI TOOLS
Присоединяйтесь, если для вас удобна эта социальная сеть. В группе появляется много интересного и полезного материала. Выкладывают даже уроки, как делать свои собственные скрипты для Adobe Illustrator.



Роман aka dacascasспециально для блога Записки микростокового иллюстратора

Внимание! Начинаем набор на онлайн-марафон "Быстрый старт на Spoonflower"

$
0
0
Друзья, мы начинаем набор на онлайн-марафон "Быстрый старт на Spoonflower". И приглашаем вас принять участие. Если вы уже микростокер, то для вас это хорошая возможность создать дополнительный источник дохода. Если еще нет, то - возможность начать.


В этом марафоне мы будем осваивать Spoonflower.com. Это популярный канадский ресурс, занимающийся печатью изображений на ткани и бумаге и предоставляющий возможность заработка художникам и дизайнерам.

Они выплачивают 10% с каждой продажи. Причем все расходы по печати, обработке, доставке компания берет на себя. Вам нужно только выставить свои рисунки. Заработанные деньги можно потратить на сайте или вывести на PayPal, что автоматически делается каждые 2 недели при достижении 10$ на счете.

Почему мы рассматриваем именно Spoonflower.com?

1.Это популярный ресурс, присутствующий во многих соцсетях.

2.Заработок будет идти не только с сайта spoonflower.com (но об этом ниже).

3.Это постоянно развивающаяся, интересная компания, сразу видно, что ребята все делают с душой.

4. Это компания, стремящаяся сохранять экологию, например, печать не имеет отходов, т.к. делается только по заказу, подробнее можно прочитать у них в блоге.

5.На Spoonflower еженедельно проводятся интересные конкурсы (челленджы), о них тоже подробнее смотрите ниже.

6. Люди, которые серьезно сотрудничают с Spoonflower, действительно зарабатывают. Это можно видеть по количеству дизайнов в портфолио.


Какие есть возможности заработка?


1. Продажи ткани и бумаги (обои и упаковка) с вашим дизайном непосредственно на сайте.

2.Продажи с дочерних фирм – Roostery (принтшоп текстиля для дома) и Sprout Patterns (готовые выкройки одежды и аксессуаров на ткани).

3.Продажи с Etsy, Amazon, Ebay, где Spoonflower выставляет дизайны.

И при этом вам нужно всего лишь выставить дизайн один раз!

Кто может сотрудничать с Spoonflower?

Стать дизайнером на Spoonflower может абсолютно любой человек, для этого даже необязательно уметь рисовать! Вы можете создавать свои дизайны из фотографий, абстрактных рисунков и текстур. Умение делать бесшовные паттерны тоже необязательно, встроенный редактор позволяет задать расположение единичного элемента самыми разными способами.

А есть ли недостатки?

Самым большим недостатком работы с Spoonflower.com считается необходимость выкупа каждого образца, прежде, чем его выставить на продажу. На выкуп образцов вам понадобится после окончания марафона от $12 до $35 ( в зависимости от их количества). По европейским меркам цена очень адекватная. Но все-таки давайте взглянем на этот момент с точки зрения делового человека:

1.Деньги – это всегда фильтр, отсеивающий тех, кому что-то действительно нужно. Взять, например, вот это наше предложение участия в марафоне. Если сделать его бесплатным, то придет много человек, которые забросят работу после первых же трудностей. А серьезно настроенные недополучат внимания. А до конца дойдут сущие единицы, ведь бесплатное не имеет ценности.

2.Проверка качества своей работы – это подход серьезного человека. Если вы будете уверены, что выставляете действительно качественный продукт, то и покупатели будут в этом уверены. И в глобальном смысле и вся компания уверена в качестве своих услуг. А поддерживать престиж компании, приносящей нам деньги – наш долг.

3. Если снова коснуться момента «бесплатности». Например, микростокеры знают, сколько хлама бесплатно выставляется ежедневно на микростоках и как трудно там найти по-настоящему качественную работу. Это может просто-напросто отпугнуть покупателя.

4.Живые образцы ткани на руках – это очень вдохновляюще! Их можно собирать в альбом и демонстрировать потенциальным заказчикам и друзьям. Или из них можно что-то сшить (это квадраты 20 на 20 см), например, ведущая марафона сделала себе треугольный скетчбук с любимым дизайном на обложке))).

5. К тому же, вы можете участвовать в конкурсах. При победе в конкурсе, ваш образец будет считаться проверенным, потому что они печатают ткань с дизайнами-победителями для фото.

Что мы будем делать на марафоне?

1. Мы полностью оформим наш аккаунт и портфолио – начиная с баннера и заканчивая налоговой формой.

2.Мы научимся грамотно оформлять свои работы. Ведь просто выставить картинку – недостаточно, ее еще должны найти ваши покупатели!

3. Мы научимся активничать внутри сайта, создавая коллекции со своими и чужими работами.

4.Мы с первых же дней вольемся в сообщество дизайнеров сайта, принимая участие в челленджах.

5. Мы будем не просто рисовать по темам конкурса, а посмотрим на этот процесс с точки зрения покупателя!

6. Таким образом, за 4 недели марафона у вас будет абсолютно все готово для начала продаж! Останется только заказать и дождаться образцов, и поставить пару галочек для помещения их в магазин. К тому же, у вас уже выработается привычка и вы продолжите рисовать для конкурсов, постоянно наращивая объемы своего портфолио.

Кто будет вести марафон?

Создатель и ведущая марафона – Юлия Фаранчук. Некоторые из вас уже знакомы с ней по сообществу Art-notes. Достаточно того, что человек, почти не владеющий английским языком и не имеющий художественного образования, полностью самостоятельно разобрался с работой на сайте и сотрудничает с ним уже почти 3 года. А чуть больше года назад Юлия создала и провела в закрытом аккаунте Инстаграма курс, легший в основу этого марафона. По окончании курса была создана группа ВКонтактедля дальнейшего развития (там же можно найти отзывы о курсе).

А если вам нужно больше фактов о ведущей, то:

* Юлия почти 10 лет является фрилансером,

* Работала в самых разных сферах – копирайтинг, СЕО, сайты (заработок на создании и ведении), рукоделие (статьи, творческие мероприятия, ведение групп ВК, собственные дизайны, в том числе платные, обучение рукодельниц заработку), рисование (ручное и вектор, проведение марафонов и конкурсов, заработок на стоках и других ресурсах),

* Сейчас занимается темой творчества в широком смысле - конкурсы и марафоны на развитие фантазии, курсы, а главное – сайт juliafaranchuk.ru– о развитии таланта, возрождении внутреннего художника, тайм-менеджменте, заработке и т.д.

* О своей системе планирования временем, выработанной за годы самостоятельной деятельности, она писала здесь - "Как все успевать и радоваться жизни"

* В отзывах о работе Юлии часто пишут, что она терпелива, но настойчива; умеет видеть «тормоза» в развитии и помогает их преодолевать; объясняет понятно, доходчиво, структурировано.

* А главное, что она считает данный вид заработка не только реальным, но и интересным, и душевным, чем и хочет поделиться с вами.

Сколько стоит участие и как записаться? 

Для участия в марафоне необходимо внести взнос в размере $20. Сделать это можно, нажав на кнопочку ниже.


Все явки и пароли придут на ваш e-mail после обработки заказа.
Записываясь на марафон, вы получаете доступ к закрытому сообществу art-notes.comи всем его материалам до конца июня. То есть, чем раньше оплачиваете, тем больше времени у вас на то, чтобы ознакомиться и с другими курсами и материалами сообщества.

Если вы уже являетесь участниками сообщества, то вам предоставляется скидка в 50% на участие в марафоне. Купоны на скидку выдаёт Елена Крылова.

Если у вас возникнут вопросы или затруднения по оплате, пишите Роману на этот адрес:


Марафон стартует 23 маяи продлится один месяц. Еще более подробно о марафоне можно почитать во встрече: Быстрый старт на Spoonflower.com

Присоединяйтесь! Если есть вопросы - задавайте в комментариях :)

Анна Волкова

Готовимся к лету правильно

$
0
0
Всем привет! Как это принято на стоках, нужно всегда заранее готовиться к сезону. Например, к новогодним праздникам месяца за три уже начинают загружать тематические иллюстрации. И сейчас у нас впереди лето 🌴🌸🌞


Мы предлагаем вам подготовиться к лету именно весной. Чтобы сейчас поработать, а потом больше отдохнуть, когда погода будет максимально благоприятствовать. Ловите в этой подборке:
📌Креативные тренды от Shutterstock
📌Уроки Adobe Illustrator
📌Праздничные темы для стоков
📌Полезные привычки, чтобы привести себя в форму
📌Изучение английского языка


1. Креативные тренды от Shutterstock


Чтобы не отходить далеко от модных тенденций, освежите в памяти креативные тренды от Shutterstock на 2018 год 👉нажми меня.Если вы делаете иллюстрации для продажи на микростоках, то следование трендам может привлечь покупателей, которые следят за каждой новой волной в современном дизайне.

2. Уроки Adobe Illustrator на летнюю тему


Хотите порисовать что-то летнее, но не знаете как. Вот несколько уроков по Иллюстратору, можно потренироваться.

Урок Adobe Illustrator: Делаем морской паттерн с ракушками
Представляем вашему вниманию очень интересный урок по паттернам. Изюминка урока заключается в том, что делать мы будем непрерывный переплетающийся паттерн, когда между объектами бесшовной текстуры нет пропусков, и рисунок становится бесконечным и непрерывным. В работе нам будут помогать волшебные скрипты.


Урок Adobe Illustrator: Отрисовываем летнюю улицу по фото
Из этого урока Adobe Illustrator вы узнаете как отрисовать векторную иллюстрацию по фотографии. В уроке используется графический планшет для обрисовки фото. А затем иллюстрацию разукрашивают. Используя данную технику можно легко нарисовать векторную иллюстрацию на основе фотографии или даже просто наброска.


Как нарисовать сочный арбуз в Иллюстраторе
В этом уроке рассказывается, как нарисовать арбуз на планшете Samsung Galaxy Note, а затем перевести полученную картинку в векторное изображение с помощью Adobe Illustrator. Из урока вы узнаете, как эффективно совмещать планшет и иллюстратор, используя плюсы обоих инструментов. Используя эту технику вы сможете рисовать самые разные иллюстрации на планшете в путешествиях или на прогулках. А затем легко векторить их.


Как нарисовать танцующий город в Adobe Illustrator
Когда погода хорошая, даже дома пускаются в пляс! И это на самом деле несложно. Благодаря нашему уроку Adobe Illustrator вы сможете заставить танцевать всё что угодно. А секрет заключается в художественной кисти Art Brush и магическом инструменте Width Tool. Попробуйте, и данный приём в Adobe Illustrator обязательно вам пригодится в будущих работах.


Рисуем радостную панду с воздушным шариком в Adobe Illustrator
В Adobe Illustrator есть очень интересный инструмент - Width Tool. Благодаря нему можно создавать линии с гуляющим профилем толщины. Очень часто такое решение помогает создавать живые и выразительные иллюстрации без использования графического планшета. Именно этот вариант мы рассмотрим в уроке про панду.


3. Праздничные темы для стоков


Летом люди не только отдыхают, но ещё отмечают массу праздников и других знаменательных дат. Праздничная тематика несомненно пользуется спросом. Не даром у нас в сообществе art-notes.comуже второй год идёт флешмоб Праздник каждый день.


Если вы тоже хотите порисовать на темы актуальных летних праздников, то следите за публикациями в нашей группе I love Adobe Illustrator.Елена Крылова ведёт праздничный флешмоб, и периодически выкладывает туда некоторые задания.

На флешмоб можно записаться в любой момент. Так что если вы хотите присоединиться к движухе, чтобы максимально эффективно охватить праздничные темы этим летом, то подробности найдёте в этой теме 👉Праздник каждый день 2.0

4. Приводим себя в форму


Лето впереди, к этому сезону стоит сбросить лишнее, подкачать недостающее, и конечно поправить своё здоровье. И вот как раз по здоровью мы можем вам очень хорошо помочь. Совсем недавно финишировал наш очередной рисовательный марафон.Одним из нововведений там были привычки для поддержания здоровья. Потому что работать и рисовать на стоки - это хорошо, но нужно и за осанкой следить и зрение не посадить, и вообще хорошо бы вовремя восстанавливаться и отдыхать, чередовать работу и спорт. Как раз такие здоровые привычки, которые совсем несложно добавить в свой распорядок, помогут в этом благом деле. Материал по привычкам записывала Аня в виде аудио.
Файлы доступны у неё на SoundCloud 👉нажми меня

Плюс одну привычку по сохранению и восстановлению зрения мы сделали в видео формате: Мой опыт восстановления зрения по методу Бейтса.



Также очень много материала по здоровью есть в моей новой группе про Правку Атланта.



5. Изучаем английский язык


Если вы собрались в отпуск этим летом, то может пригодиться знание английского языка. Несмотря на то, что многие стокеры работают с англоязычными сайтами, знание английского языка часто хромает. И в изучении иностранных языков вам поможет Анна Волкова. Английский у Ани уже на хорошем уровне, так что она недавно взялась за испанский. И в её группе Записки начинающего полиглотавы можете найти массу классных методик по изучению языков. Для примера THE GOLD LIST METHOD.



6. Не забывайте отдыхать этим летом!


Да-да-да! Не всё же работать в поте лица. Ловите ультрафиолет, наслаждайтесь природой и хорошей погодой. Это лето может отлично зарядить вас позитивом и новыми силами на весь год вперёд.

У меня сейчас отдых в основном связан с детьми. Время такое пришло. Если вам это дело тоже импонирует, то присоединятесь 👉Креативный папа.



Роман aka dacascasспециально для блога Записки микростокового иллюстратора

Участвуй в опросе, выиграй призы, измени будущее микростоков!

$
0
0
Всем привет! На днях к нам обратилась администрация одного из микростоков с просьбой: пригласить стокеров поучаствовать в опросе. Цель данного мероприятия - это поближе познакомиться со своими контрибьютерами, и конечно с теми, кто может ими стать, чтобы в будущем дать возможность микростоку лучше соответствовать запросам своих авторов.

На мой взгляд, новость очень даже хорошая. В последнее время от микростоков ничего не допросишься, авторы шлют им петиции одна за другой. Единственное позитивное изменение за последние несколько лет это на многих площадках добавили Payoneer для вывода заработка. В остальных случаях микростоки своими нововведениями чаще ограничивали нас. И лицом к своим авторам мало кто хотел повернуться. А тут на тебе, микростоки выходят на диалог. Поэтому предлагаю всем желающим в этом диалоге поучаствовать. Тем более, что по итогам можно даже заработать $40 😊



Что внутри опроса


📌Опрос анонимный, я уже успел его пройти, занимает около 5 минут. Вопросы самые разные, ничего сверхъестественного там нет, обычный сбор статистики. Если учитывать анонимность, то участие в опросе вполне безопасно.

📌На многие вопросы уже указаны стандартные ответы, которые достаточно выбрать из списка или обозначить галочками. Обратите внимание, что обычно это не более трёх пунктов.

📌Опрос организован консалтинговой компанией Acrobator. Заказчиком данного исследования является один из крупных микростоков, название которого остаётся под завесой тайны, чтобы это никак не могло повлиять на ответы участников.

📌Участники опроса могут получить возможность пройти дополнительное онлайн собеседование на конкурсной основе. Собеседование оплачиваемое, так что есть возможность заработать $40 и помочь микростоку стать ближе к своим авторам. Подробности смотрите чуть ниже.

📌Администрация микростока обязуется не распространять данные опроса и собеседований, и планирует использвать их для улучшения своей политики по отношению к авторам.

Как попасть на оплачиваемое собеседование


✉ В конце опроса просто оставьте свой email для связи. Если вы не хотите светить свой адрес, который используете на микростоках или в платёжных системах, то вбивайте любую другую свою почту. Я думаю, у каждого есть дополнительный ящик для таких целей.



По итогам опроса администрация микростока отберёт от 20 до 40 человек, кого пригласит на получасовое one to one интервью. Каждый такой участник получит денежное вознаграждение в размере $40.

Как принять участие в опросе


Жмите на ссылку ниже, и далее следуйте подсказкам системы. Вас переадресует на сервис SurveyMonkey, на базе которого составлен опрос.

УЧАСТВОВАТЬ В ОПРОСЕ


Будущее строится прямо сейчас. И мы можем повлиять на него в лучшую сторону. Присоединяйтесь к опросу, чтобы завтрашний день микростоковой индустрии смог нас только порадовать.

Роман aka dacascasспециально для блога Записки микростокового иллюстратора

Как сделать стилизованный постер в Adobe Illustrator из фотографии

$
0
0
Пурум-пум-пум! Мы продолжаем готовиться к приближающемуся лету 🌞🌴🌸
Встречайте новый урок на блоге. В этот раз будем делать ретро постер с помощью Adobe Illustrator и бесплатного скрипта Spiral Raster. Итак, волшебный скрипт возвращает нас в жаркое лето далёкого 1984 😊



Spiral Raster script - интерактивный скрипт, который конвертирует растровое изображение в векторные пути переменной толщины. Интерактивный обозначает, что он работает сразу в браузере. Его не нужно никуда устанавливать. Просто переходим по этой ссылке, читаем инструкцию и там же наблюдаем рабочее поле скрипта.
👉Spiral Raster script на Vectorboom.



Все детали по работе скрипта и его настройках есть на векторбуме по ссылке выше. Поэтому не буду здесь повторяться. Закидывайте своё фото в рабочую область скрипта и делайте дальше всё по инструкции. Для изменения параметров изображения двигайте оранжевые маркеры. Если что, то вот показательная гифка.



Когда работа скрипта закончена, вы настроили изображение, и результат вас удовлетворяет, то скачиваем финальную картинку в формате SVG. В окошке скрипта есть для этого соответствующая кнопка - Download as SVG.

Открываем этот SVG в своём Adobe Illustrator. Получаем векторную иллюстрацию. В моём случае это такая вот картинка.



Лишние части можно обрезать, чтобы ничего не торчало. Также вы можете поудалять какие-то излишние точки. В общем, картинку можно почистить при желании. А далее добавляем фон, текст, и разукрашиваем всё это дело.



Как видите, я разбил изображение по слоям, чтобы удобнее было работать. Для того, чтобы добавить цвет, можно использовать режимы наложения. Я сделал самый обыкновенный прямоугольник поверх всего и залил его градиентом.



Затем назначил этому прямоугольнику режим наложения Screen, и цвета градиента смешались с рисунком.



Как видите, всё делается очень просто и быстро. Так что теперь можно без особого труда создавать векторный иллюстрации из своих фотографий в подобной стилизации.



Если вам понравился этот урок, то будем рады видеть вас снова на нашем блоге. Ещё более сотни уроков по Adobe Illustrator на русском языке вы найдёте на этой странице 👉Уроки и курсы Ai.

Если вам нужны ещё бесплатные скрипты для создания самых разных эффектов, то смотрите специальную подборку 👉10 бесплатных скриптов для Adobe Illustrator специально для микростокеров.

Роман aka dacascasспециально для блога Записки микростокового иллюстратора

Уроки Adobe Illustrator через Skype

Скачать бесплатно векторный набор на тему кино

$
0
0
Всем привет! Встречайте очередную полезность для дизайнеров, векторный набор элементов на тему кино. Автор этой иллюстрации - Оксана Телешева. И здесь вы можете скачать данный киношный набор совершенно бесплатно, за что скажем Оксане большое спасибо.



Лицензия:Эта иллюстрация может быть использована в любых персональных и коммерческих проектах, но не может быть продана или распространена в любом виде.

Ссылки на портфолио Оксаны:
🎨Behance
🎨Shutterstock

Векторный набор скачивайте из DropBox по ссылке ниже.

СКАЧАТЬ КИНОШНЫЙ НАБОР


Если же вы сами хотите научиться рисовать различные иконки или символы в подобном стиле, то обратите внимание на уроки с нашего блога:
👉Как нарисовать забавного робота
👉Как нарисовать единорога
👉Трассировка растровых изображений в Иллюстраторе


Все остальные бесплатные иллюстрации и клипарты на нашем блоге можно скачать по тегу - скачать бесплатно.

Как нарисовать лабиринт для детей

$
0
0
Доброго времени суток! А у нас в гостях Елена, которая расскажет и покажет, как нарисовать лабиринт для детей. Рано или поздно в жизни дизайнера появляются дети, и именно они становятся его самыми главными заказчиками. И да, тут придётся рисовать трансформеров, лабиринты, Peppa Pig или Смешариков. Обязательно уложитесь к дедлайну, маленький клиент всегда следит за сроками.



Перед тем, как приступить к уроку, хочу пригласить всех родителей и их малышей в нашу новую группу - Креативный папа.



Ну, а теперь, если все готовы, то передаю слово Елене. Давайте рисовать лабиринт!

Всем привет! Рисуя для стоков, ко мне часто приходит шестилетний сын и настойчиво мне внушает, что я все делаю неправильно и не так как нужно! Это очень хорошо, отвечаю я и даю листок, РИСУЙ! Твори и радуй! Этот девиз очень хорошо развивает воображение мамы и ребенка, мы учимся друг у друга, заимствуем детский азарт и непосредственность!

Итак, берем ребенка и рисуем вместе загадку или лабиринт, придумываем вместе детали и историю к ним.

У нас получилась грязная машинка, которую просто необходимо помыть.



1.Пока дитё рисует новую загадку и лабиринт, займемся проработкой.

Сканируем полученное изображение и загоняем в компьютер. Открываем любой графический редактор, который вы используете в работе. Вставляем туда наш лабиринт. Я обычно создаю два слоя, в нижний слой помещаю объект, который нужно срисовать и блокирую слой, а вторым слоем создаю уже векторный рисунок. Работаю я в Adobe Illustrator.

2.Берем кисточку PaintbrushTool, или просто нажимаем В, устанавливаем нужный диаметр (10 px) и обводим наш лабиринт.



3.С помощью простых геометрических форм, добавляем машинку и зону автомойки.



4.Контур есть, основа есть, думаем над цветами. Так как тема детская, можно брать практически любую цветовую гамму, например эту:



5.Раскрашиваем наши элементы и пачкаем машинку.



6.Места тупиков в лабиринте я решила просто закрасить той же кисточкой, но меньшего диаметра, тем самым создавая эффект стертого пути.



7.Итак, рисунок готов, добавляем детали. К лабиринту добавляем тень, копированием его на слой ниже и заливкой цвета темнее чем фон. Простыми формами нарисуем светофор, пузыри и кустик. Кажется все..

Да, сказал сын, отправляй на микростоки

Таким образом, мы убили двух зайцев. Сын доволен своим произведением, и у него уже огромные планы на следующие творения, вернее у меня уже пачка рисунков с разными темами…J

А мама осваивает новую нишу для стоков. Все счастливы. Обязательно привлекайте детей к такому веселому труду!!!

Еленаспециально для блога Записки микростокового иллюстратора

P.S: Для настоящих фанатов лабиринтов ловите ещё один урок: Как нарисовать лабиринт в Adobe Illustrator.



Viewing all 572 articles
Browse latest View live